Kina har en lang og indflydelsesrig musikalsk tradition . Gennem århundreder udviklede musikere forskellige musikstile og opfandt eller adopterede mange typer instrumenter. Den klassiske traditionelle musik af eliten, den folkemusik og etnisk musik , og favoritten traditionelle kinesiske instrumenter er grundtoner for at værdsætte traditionel kinesisk musik generelt og nyde det mere!
Confucius, Kinas fremmeste musikfilosofKonfucius siges at have levet for omkring 2.500 eller deromkring år siden. Han er krediteret for at have sat tonen for megen traditionel kinesisk musik i tusinder af år. Han menes, at han var en fremtrædende musiklærer og en talentfuld musiker, der var i stand til at spille adskillige instrumenter kyndigt. Han var også Kinas fremmeste socialfilosof. I Konfuciansk lære , musikkens formål og rolle er udlagt og de kvaliteter af 'god musik' er defineret.
Måske for andre mennesker rundt om i verden var musik hovedsageligt beregnet til morskab og underholdning. Men i den tid Zhou-dynastiet omkring 500 f.Kr. og bagefter havde musikken den afgørende rolle som en vigtig søjle i samfundet .
Hvordan musik var beregnet til at blive brugt og fremført er udtrykt i flere af de vigtigste konfucianske bøger (Analects 论语 Lún Yǔ), The Classic of Poetry 诗经 Shī Jīng og The Classic of Rites 礼记 Lǐjì). Læren er afgørende for forståelsen af traditionel musik.
Confucius lærte at:
For at uddanne nogen bør du starte med digte, understrege ceremonier og slutte af med musik.
Musikalsk viden var et spørgsmål om videregående uddannelse. Det siges, at han tænkte på de seks vigtigste emner at studere, at studere musik var kun anden i betydning for studiet af rituelle eller offentlige ceremonier. Han rangerede musik højere end de andre fire nødvendige fag (bueskydning, vognridning, kalligrafi eller skrivning og beregning eller matematik).
Musik var så vigtig, fordi det ideelle samfund skulle styres af ritualer, rituelle og ceremonielle funktioner, men ikke af lov eller rå magt. I en kultur, hvor mennesker fungerer i henhold til ritualer og ceremoni, bruges musik til at hjælpe med at lede og styre dem. Så musik var egentlig ikke underholdning, men et middel for musikere til at nå politiske og sociale mål. musik var i sidste ende et middel til at optimere social nytte eller lykke.
Så for at skabe fred og igangsætte ordentlig opførsel, var det vigtigt, at musikken var generelt simpelt , fremkalde ro , og lette den passende adfærd i den ceremonielle sammenhæng. Instrumenterne skal spilles med korrekt teknik som model for korrekt adfærd.
I officielle funktioner, for at skabe den rette respekt for autoriteten og en optimal publikumsrespons, bør musik have en storslået begyndelse , være harmonisk og klar , har en let struktur , og være jævnt kontinuerligt . Hans æstetiske standard for musik har påvirket Kina i de sidste to årtusinder.
all type of flowers pictures
Generelt følger traditionelle musikere den konfucianske doktrin. For at udføre den store og storslået indgang af musikstykker, som Confucius fortaler for, begynder musikere i et orkester eller ensemble ofte deres stykker med en storslået opblomstring, hvor de alle spiller deres instrumenter samtidigt i et par sekunder eller ved højlydt at lyde en gong eller tromme. Dette signalerer, at stykket er begyndt og får publikums opmærksomhed.
I starten kan du høre, hvilke instrumenter der skal medvirke i stykket. En instrumentalmusiker, der udfører solo, vil ofte spille en pludselig høj tone eller toner i begyndelsen.
I et gruppeensemble, efter den store åbning af stykket, vil musikerne generelt tone lydstyrken ned mod midten. Dette gør det muligt for publikum at værdsætte teknisk finesse af de enkelte musikere. Ved afslutningen af et stykke øges volumen generelt igen til finalen.
Traditionel musik understreger den præcise forklaring af hver tone af et instrument, men der lægges ikke vægt på rytme eller vestlig harmoni.
Det meste af elitens traditionelle musik brugte den gamle kinesiske pentatonisk skala . Skalaen giver mulighed for at lave enkle harmonier, men måske for at opretholde de konfucianske normer for enkelhed og klarhed, understreges harmoni ikke. I modsætning hertil bruger vestlig stil musik den heptatoniske skala, der giver mulighed for at producere komplekse harmonier mellem forskellige instrumenter i spænding.
Det er måske mest glædeligt for vesterlændinge et enkelt instrument såsom en fløjte eller en erhu spillet med den traditionelle vægt på præcis artikulation og bøjning. Vesterlændinge finder ofte sådan musik rolig eller meditativ.
Traditionelle musikere spiller en række forskellige instrumenter i store ensembler eller orkestre har en tendens til at lyde uoverensstemmende, fordi vesterlændinge forventer mere harmoni i sådanne forestillinger. Selve den kinesiske pentatoniske skala har lydfrekvenser, der virker lidt kakofoniske for vesterlændinge.
I modsætning til vestlig eller afrikansk musik er der ingen vægt på rytme eller beat . Traditionel kinesisk musik er ikke beregnet til at blive danset eller bevæget til. Det ville have en tendens til at orientere folk mod kropslige sensuelle og seksuelle drifter. Som Confucius lærte, er smuk og passende musik beregnet til at fremme social ro.
Hvis musikken er en del af en officiel ceremoniel funktion, er det meningen, at musikken skal regulere folks adfærd, så de udfører ritualet passende og adlyder autoritet.
I overensstemmelse med Confucius' idé om musik 'glat kontinuerligt' traditionel musik har generelt ikke skarpe pauser i tempo.
Men i stedet for et almindeligt tempo hele vejen igennem har mange stykker et regulært men jævnt accelererende tempo . Tempoet stiger langsomt frem mod en finale til sidst. Dette betyder, at en flod tager fart, når den fosser nedad, og dette er ofte det rytmiske træk ved traditionel kinesisk musik.
types of willow trees with pictures
De tre generelle former for traditionel musik, som folk er mest til at høre i dag, er
Kinesisk operamusik er beregnet til at forstærke operahistorien, skuespillerne, visuelle effekter, men det traditionelle kinesiske ensemble og instrumentale solostykker er generelt beregnet til at dulme lidenskaberne og fjerne uro.
Pecking OperaPå trods af den kinesiske tro på, at musikken ikke er beregnet til at more, men at rense ens tanker, er moderne kinesisk operamusik beregnet til underholdning. Der findes efterhånden flere større typer kinesisk opera, men favoritterne er nok Beijing opera og Sichuan opera .
Generelt, et lille ensemble af omkring syv musikere spiller i den ene ende af scenen. Erfarne musikere kender partituret så godt, at de kan optræde fra hukommelsen.
Instrumenterne omfatter erhu og andre strengeinstrumenter, træklappere, gongonger, bækkener og blæseinstrumenter. Strygeinstrumenternes hovedfunktion er at akkompagnere sangen, men de bruges også til at lave specialeffektlyde som dyrelyde.
Mange værker af traditionel musik spilles stadig af ensembler og store orkestre. I dag indlemmer kinesiske musikere i et traditionelt ensemble Vestlige og moderne musikstile . Selv instrumenterne kan redesignes til at spille i henhold til vestlige musikstile og er lavet af moderne materialer.
Ikke-traditionelle instrumenter såsom et klaver kan også udføre traditionel musik. Så musikken lyder ikke helt som den musik, der blev spillet for 200 år siden, men vestlige publikummer vil blive fascineret af forskellene i stil og lyd sammenlignet med vestlig orkestermusik.
Instrumental præstation har længe været fremtrædende i kinesisk kunst. Lærde forventedes generelt at være dygtige kunstnere. Solo instrumental præstation er en seriøs musikalsk disciplin. Forestillingerne er subtile som en poetisk recitation. Selve musikken er abstrakt.